国高工徐飞紫砂作品《至顺》

　　徐飞老师最喜欢的一句话，是“人到无求，即满意常乐也”，至情至性、无欲无求，知足常乐才能安常履顺，即使风雨满路亦可否极泰来。就像他的这件紫砂作品《至顺》一样。

国高工徐飞紫砂作品《至顺》

　　作品整体造型古朴中有飘逸，敦厚而不失轻快、明朗，风吹过只在空间留下形状，却未能撼动端雅的身姿，纵向筋线整齐规律地排列，有劲竹的意象和虚心有节的内蕴，将竹的造型简单化、抽象化，以极简的线条铺设与修饰，似在表达只要保持简单纯粹的心。

　　人生处处皆顺遂，线面组合饱满而具张力，安静无言中带着生命的动感。作者以丰沛的人生感悟来塑型达意，诠释充满诗情画意的洒脱情怀，从容自若、气度风采梵行。

国高工徐飞紫砂作品《至顺》

　　作品筋线随型而设、深浅自若，纹路明晰、外鼓内涨，每一抛物线面都舒展均匀，分寸与力度均掌握在作者的双手之中，独特的构思加上娴熟的技艺、经验，使得作品像流动的泉水般生动自然，尽现紫砂筋纹器之神韵。

　　徐飞

　　1973年生，自幼受外祖父范氏林源制壶的熏陶。高中时得益于老师俞荣骏的美术基础，毕业后从师学习紫砂陶艺，其间制壶技艺日趋完美，工艺严谨而不拘一格。擅长纯手工制作各种花货素器。

国高工徐飞紫砂作品《至顺》

　　后拜徐元明大师为师，又得蒋蓉大师的指点，所创作品观古鉴今，广集众家之长，精益求精。为拓展艺术之路，入读工艺美术大专及本科，深造工艺美术理论与实践。从理论出发，以实践为基础，全面完善自身的审美观、艺术观。

　　在素材主旨提取、选择的基础上，以内涵意蕴来提升整把壶艺术品位和艺术风格的理念是徐飞老师的制壶宗旨。他曾受蒋蓉大师指点，亲眼目睹大师抟泥捏塑的高超技能，亲耳聆听她的谆谆教诲，并得到她的技艺指点和习作评点。蒋蓉大师告诉他：

国高工徐飞紫砂作品《至顺》

　　要深入生活、亲近自然，善于发现美、提炼美、塑造美。动手时，要心无旁骛、心手合一，注重形态与神韵的表达，使形为神生、神为形动。

　　由此，徐飞在艺术实践中，将动物、植物、花果等自然形体经过艺术提炼、创造，运用于紫砂作品之中，造型逼真，融合艺术美感与自然生趣，形象色泽及表面肌理都有妙趣天成之感。

　　在不断地学习、感悟中，徐飞对紫砂艺术有着更深刻的理解，他认为，艺术是发现、提炼、厚积薄发；技术是千锤百炼、功到自成。紫砂壶是文化和技艺共同积累的结果，技术是艺术的基础，而艺术能给人们精神上赏心悦目的享受。

国高工徐飞紫砂作品《至顺》