谢永新《化蝶》：紫砂上的极致浪漫

在这个充满爱与浪漫的日子，连空气中似乎都密布着甜香。而在中国传统文化中，《梁山伯与祝英台》的故事经久不衰，演绎了一段荡气回肠的爱情。以此为题材与创作灵感来源，谢永新老师的《化蝶》壶成双成对、相依相伴，极具审美价值及人文内涵。

壶身造型设计新颖

如两只静静停泊的小船

相互依偎在港湾

似八卦图中的阴阳两仪

相互契合密无间

壶色一灰一黄

灰则儒雅清俊

黄亦隽秀娇俏

珠联玉合

俨然一对璧人

梁山伯谦谦君子、玉树临风的形象，谢老师用清雅冷峻的青灰泥来打造。只见“他”青衫长立、金砂点点，文儒气质呼出欲出。

四方扇形壶盖、壶钮、壶嘴口，边角线条皆刚挺硬朗，轮廓分明，充满男性阳刚之气。壶把自壶身侧胥出，亦呈方型。整器以“方”作为代表符号，显示出正直、干练、豪爽、大气等男性特征。

而祝英台则采用温暖淡雅的青段泥来烘托其美丽温柔的气质。“她”黄裙曳地、清新脱俗，“肤质”细腻、晶光析然，端的是美人如玉。

同样是以四方扇形为基本形状，边线、转角却更柔和、圆融，象征女性更温婉、更包容的气质。壶嘴口为正圆形，壶把亦方中寓圆，整体协调统一。

除了从造型与泥料上来表达心中的意象，谢永新老师又从装饰上着手，用简洁洗练的线条绘制两只翩然飞舞的蝴蝶于壶身，堪称点睛之笔。蝴蝶一红一黄，在不同底色的衬托下鲜明生动，振翅欲飞。它们既是故事传说中梁山伯与祝英台的化身，也为这款作品增添了更多自然情趣和艺术特色，升华了作品的主题。

彩蝶双双共徘徊

天长地久不分开

化蝶比翼

恩爱不绝

《化蝶》用料上乘、造型独特，设计新颖而具个性化，人文内蕴丰富、艺术价值高，是不可多得的收藏佳品。谢永新老师一直致力于静心创作，对作品要求高、标准严，作品少而精；而这套《化蝶》还是谢永新2015年参加景舟杯大赛的获奖作品，仅成品两套，一套参赛，一套由福道堂发售，市场唯一，增值潜力极大。

谢永新

国家级高级工艺美术师

紫砂制作艺术传承人

连续两届全手工制陶大赛一等奖获得者

优秀中青年陶艺家

1969年出生于制壶世家，从小耳濡目染制壶技艺，练就了一手好手艺。专制方器，尤以绞泥冰纹最为擅长。连续两年荣获宜兴市全手工制陶大赛一等奖，在紫砂业内各种比赛中屡屡获大奖。与宜兴紫砂界首席泥料收藏家合作，所制壶全部采用稀缺经典原矿泥料，将超高的制壶技巧和经典的紫砂泥料相结合，紫砂作品熠熠生辉，成为最有增值潜力的收藏品。

谢永新老师的作品多走拍卖路线，其闭关作品《芳馨》在上海瀚海拍卖会上拍得12万元人民币、《方尊》在香港中金国际拍卖会上拍得12万元港币。

除了叱诧于拍卖场，壶友们对于谢永新老师的作品亦是好评如潮：

虽然制壶功力深厚、声名在外，但谢老师性格沉稳扎实、老实厚道、虚心谦虚，并不因此而自傲。他反而更加难忘初心，决心将匠人、匠心精神身体践行，并将之传承下去。正像他学制紫砂壶之初所想，“方器的特点就是端正，端正做人、端正做壶，做好端正的壶，这就是我要做的事”。

2008年《冰纹提梁》荣获宜兴全手工制陶大赛一等奖，《四方觚棱壶》被无锡博物馆永久收藏

2009年《咏馨提梁》荣获宜兴全手工制陶大赛一等奖

2010年《咏馨提梁》在第十二届中国国家级工艺美术大师精品博览会上荣获中国工艺美术金奖

2011年《六方井栏壶》在第四届中国南宁国家级工艺美术精品博览会上获银奖，并被安微省博物馆永久收藏