曾经濒临失传的瓷器绞泥

绞泥技术始于唐代，原产地主要在山西、河南和陕西一带，它是用白、褐两色（或多色）泥料相间揉合在一起，然后按需要切成泥片贴于制成的器物之上，或全器利用绞泥成型，再施釉烧成呈绞纹的器物。绞泥技术成型异常艰难，但能工巧匠可以自如地按泥料绞合，由于方式的不尽相同，造就了各种变幻的美丽花纹，至今受到人们的喜爱。宋代的绞泥瓷器比唐代又有了进步，内容愈加丰富，技术含量要求更加苛刻，产品更具东方神奇魅力。到明代，瓷器绞泥几乎绝迹、失传。

曾经濒临失传的瓷器绞泥

石磨  孔小明

然而，这种濒临失传的瓷器绞泥技术，如今在宜兴的紫砂中重放异彩，且技艺娴熟。将几种不同的泥分别打成泥片，然后叠在一起一绞，再横向切绞过的泥，重新拍泥片，使其呈现多种色泽相交融的纹理。以达到饱和自然的地步，形成自然花纹，似木理纹、小波纹、花石纹、蝴蝶纹和流云纹等，可使壶体让呈现出或抽象或具像的神奇效果。

由于泥坯绞揉方式不同，纹理变化亦无穷，能搅出木纹、鸟羽纹、云纹、流水纹，有的如老树缠绕盘根错节，有的如层山叠嶂起伏不定，构思奇巧，变化万千。

紫砂壶绞泥工艺的出现在上世纪70年代末期，当时是由吕尧臣先生等几人首先试验成功的，绞泥的出现极大的丰富了紫砂的色彩世界。由于紫砂的成型方式与瓷器的手拉胚并不一样，采用的是拍身桶的成型方式，制作难度要比瓷器大的多。

曾经濒临失传的瓷器绞泥

银毫壶  孔春华

每拍一下泥片，图案都会变形，要把泥片拍好，身筒拍好，图案弄成形绝对是一件细致的活。另外如图案线条有一点没粘好，那整体也就失败了。

且各种泥料的收缩率不同，烧制时要注意控制在何时的温度范围，否则绞成的图纹边缘易破碎。

每一件绞泥作品都得来不易，紫砂绞泥的美在于通过紫砂这一载体展示出了朦胧的审美意象，每个人的主观感受都不一样。

近年也有用绞泥薄片贴在壶身上作装饰的做法，是通体绞泥还是绞泥贴片，只要一看壶内壁即知，内外花纹一致者为通体绞泥。

绞泥装饰同样与制壶者的审美眼光及技法有关。审美情趣高，技法娴熟多变，其绞泥作品相对高妙，反之则略显平庸。最忌不论壶型，乱以绞泥装饰。